El diseño inicial era mucho más ambicioso y grande que el
definitivo. En éste incluía muchos elementos tales como setas de gran tamaño,
macetas con flores silvestres, gnomos de jardín, figuras que representaban a
una serie de mariposas, cada una de ellas realizando una actividad diferente,
etc, etc. Por desgracia, las bases del concurso me obligaban a concentrar todas
estas piezas en una base circular de 35 cm de diámetro o en una cuadrada de 35
cm de lado, lo cual, unido a mi intención de preparar unos modelados de tamaño
considerable, me obligó a modificar el diseño. En mi boceto final se salvó, en
consecuencia, poco de lo que en un principio había planeado, pero intenté que no
por ello se perdiese la esencia de ese rincón mágico que buscaba evocar. Así, mi
diseño giró alrededor de una figura principal: una mariposa de cuerpo desnudo que, en un entorno otoñal y sentada
sobre una seta, juega con otra mariposa.
Los colores escogidos fueron la gama de naranjas, marrones y amarillos para representar los tonos predominantes en otoño y el complementario del naranja, el azul, para el fondo y para las alas de la mariposa.
El primer elemento con el que me puse manos a la obra fue la seta. Comenzar modelando esta pieza era importante debido a que sobre ella estaría sentada la mariposa. Utilicé un dummy circular al que, con la ayuda de un cuchillo, fui dando forma. De haber necesitado que la seta fuese comestible habría empleado RKT (rice krispies treat) en lugar de corcho.
Cuando di con la forma que buscaba comencé a cubrir el dummy con fondant, empezando por el pie de la seta y finalizando por el sombrero. Con la esteca cuchillo, y antes de que la pasta hubiese secado completamente, marqué las lineas tan características que solemos encontar en el pie y bajo el sombrero.
Una vez que la base estuvo más o menos lista pasé al elemento principal de la composición. El modelado de la mariposa fue un poco complicado debido a su dimensión, pues estoy habituada a hacer figuras de menor tamaño y la pasta de goma que suelo utilizar era demasiado elástica y, o se deformaba mucho o acababa rompiéndose. Al final, haciendo pruebas y mezclando un poco de esta pasta y un poco de la otra di con una composición que más o menos me funcionó.
Así, empecé con el busto de la mariposa.
A continuación, las piernas. Para conseguir que éstas mantuvieran su posición hasta que estuvieran completamente secas me ayudé de elementos auxiliares como restos de pasta y corcho.
¡Y aquí está la cabeza! La tuve que hacer dos veces porque la primera me salió demasiado grande :(
Antes de pegarla definitivamente incorporé los ojos y la hice pasar por una sesión de maquillaje.
Puesto que ya había definido la posición definitiva de la figura pensé que lo mejor sería quitar el film y pegarla a la base. Para ello, previamente tuve que dar los últimos retoques a la seta. La sombreé con colorante en polvo rojo y pegué varias manchas blancas en la superficie.
Con el atrezzo ya preparado para ocupar su lugar sobre la base, pasé a pintar el panel trasero, en el cual tenía previsto hacer un fondo sencillo, pues era la primera vez que utilizaba un aerógrafo. El paisaje no era más que una imagen nocturna del cielo que se degradaba desde la parte inferior, de un tono anaranjado oscuro, hasta la parte superior, de color azul, y a la derecha, la luna. Sobre el azul del cielo pinté algunos puntitos con colorante metálico que representaban las estrellas.
Para finalizar el montaje del fondo pegué una serie de hojas. A fin de producir la sensación de que éstas eran arrastradas por el viento y darle profundidad al conjunto pegué las de mayor tamaño en la parte más próxima a la base marrón y las más pequeñitas cada vez más arriba.
Ya con todos los elementos listos no hubo más que acabar de montar y ultimar algunos detalles y.....colorín, colorado, !esta "tarta" se ha acabado!!!!
Espero que el proceso de creación de mi "Butterfly Paradise" os haya gustado. Ahora os dejo con las imágenes de la obra totalmente acabada:
Un beso,
Yolanda
El primer elemento con el que me puse manos a la obra fue la seta. Comenzar modelando esta pieza era importante debido a que sobre ella estaría sentada la mariposa. Utilicé un dummy circular al que, con la ayuda de un cuchillo, fui dando forma. De haber necesitado que la seta fuese comestible habría empleado RKT (rice krispies treat) en lugar de corcho.
Cuando di con la forma que buscaba comencé a cubrir el dummy con fondant, empezando por el pie de la seta y finalizando por el sombrero. Con la esteca cuchillo, y antes de que la pasta hubiese secado completamente, marqué las lineas tan características que solemos encontar en el pie y bajo el sombrero.
Una vez que la base estuvo más o menos lista pasé al elemento principal de la composición. El modelado de la mariposa fue un poco complicado debido a su dimensión, pues estoy habituada a hacer figuras de menor tamaño y la pasta de goma que suelo utilizar era demasiado elástica y, o se deformaba mucho o acababa rompiéndose. Al final, haciendo pruebas y mezclando un poco de esta pasta y un poco de la otra di con una composición que más o menos me funcionó.
Así, empecé con el busto de la mariposa.
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| Al fondo de la imagen podéis ver la figura del hada en la que me inspiré para hacer mi mariposa |
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| Para proteger la superficie de la seta la cubrí con film transparente |
¡Y aquí está la cabeza! La tuve que hacer dos veces porque la primera me salió demasiado grande :(
Antes de pegarla definitivamente incorporé los ojos y la hice pasar por una sesión de maquillaje.
Puesto que ya había definido la posición definitiva de la figura pensé que lo mejor sería quitar el film y pegarla a la base. Para ello, previamente tuve que dar los últimos retoques a la seta. La sombreé con colorante en polvo rojo y pegué varias manchas blancas en la superficie.
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Ahora sí, llegó un momento complicado: ¡modelar un brazo de esa longitud y matenerlo levantado!!
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| El secado.... ¡fundamental! |
Nuestra mariposa ya tiene sus dos brazos y una sabanita cubriéndola.
El siguiente paso consistió en modelar el cabello. No tengo imágenes del proceso pero fue tan sencillo como cubrir el casco mechón a mechón y añadir la coleta en la parte trasera. Tras esto, preparé muchas florecillas de diversos tamaños y las fui pegando al gusto.
Llegó el momento de ir ultimando detalles. Vamos a tatuar la pierna de nuestra figura con pintura comestible metálica.
El proceso de elaboración de las alas es similar al de modelar el pétalo de una flor alambrada.
Antes de ponerme a ello compré cortadores de alas de distintos tamaños y diseños pero todos eran demasiado pequeños así que no tuve más remedio que preparar mi propio "molde". Para ello busqué en google una imagen de unas alas que me gustasen, la inserté en autocad y redibujé el contorno. A continuación imprimí la planta, recorté las alas y, con un rotulador indeleble, repasé el contorno sobre un acetato. Las recorté nuevamente y....voilá!! Ya tenemos nuestro "molde".
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| Una de las alas ya pintada |
Con las alas ya listas, no faltaba más que clavarlas y pegarlas a la espalda de la figura. Eso sí, con mucho cuidado de no atravesarla completamente.
El siguiene paso consistió en preparar lo que sería la tarta en sí, aunque en este caso, en lugar de bizcocho, utilicé un dummy. Lo tallé para simular un terreno irregular y lo cubrí con fondant que teñí de color marrón y que sombreé con colorantes en polvo.
Para dar vida a la estación otoñal decidí representar las hojas caídas sobre el terreno con ese color anaranjado tan característico. Así, modelé una buena cantidad de diferentes tamaños, las dejé secar y maticé los colores empleando colorantes en polvo.
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| Las hojas secando |
Los caracoles, las bellotas y las diminutas mariposas que aparecen en la composición fueron elementos complementarios que me ayudaron a rellenar y dar al conjuto un poco de vida.
Para finalizar el montaje del fondo pegué una serie de hojas. A fin de producir la sensación de que éstas eran arrastradas por el viento y darle profundidad al conjunto pegué las de mayor tamaño en la parte más próxima a la base marrón y las más pequeñitas cada vez más arriba.
Ya con todos los elementos listos no hubo más que acabar de montar y ultimar algunos detalles y.....colorín, colorado, !esta "tarta" se ha acabado!!!!
Espero que el proceso de creación de mi "Butterfly Paradise" os haya gustado. Ahora os dejo con las imágenes de la obra totalmente acabada:
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| Con mi hermana, mi alma, mi tarta....GEMELA!!!! ♥♥♥♥ (y sus preciosas galletas) |
Un beso,
Yolanda
